Juil
Blackmagic Design a annoncé cette semaine que le documentaire « Lo Invisible » a été tourné au Mexique avec la caméra numérique Blackmagic PYXIS 6K. Medardo Treviño s’est appuyé sur la qualité cinématographique et le design polyvalent de la caméra pour capturer des images époustouflantes malgré les conditions météorologiques difficiles et changeantes.
« Lo Invisible » raconte l’histoire d’un groupe de pêcheurs qui vit dans le nord du Mexique. Ces derniers forment une troupe de théâtre communautaire dans laquelle ils jouent leur propre rôle. À travers cette expérience, ils découvrent une nouvelle forme de résistance. Ce film a vu le jour après que Treviño a vécu avec ces pêcheurs et observé la façon dont la représentation, la mémoire et l’imagination transforment leur perception d’eux-mêmes et de leur communauté. « Ce documentaire cherche à montrer comment l’art peut renforcer la sensibilité, la dignité et l’appartenance dans la vie quotidienne », a déclaré Treviño. « J’utilise des caméras Blackmagic Design depuis plus de dix ans et j’ai toujours adoré la texture, les couleurs et la flexibilité qu’elles m’offrent. Blackmagic Design m’a accompagné tout au long de mon parcours de cinéaste, que ce soit en tant que scénariste, monteur ou réalisateur. Je n’ai donc pas hésité une seconde à choisir la PYXIS 6K pour filmer ce projet unique. »
Le frère de Treviño, Jorge Luis Treviño, a également endossé le rôle de directeur de la photo. Le duo a tourné le film en Blackmagic RAW, et DaVinci Resolve Studio a assuré sa post-production, dont le montage, l’étalonnage et le travail sonore. Grâce à son design compact et robuste, la PYXIS 6K a permis aux deux frères de capturer des plans à bord de petits bateaux et de se déplacer facilement à côté des pêcheurs. Son double ISO natif s’est avéré avantageux en raison des conditions d’éclairage très changeantes.
Treviño a expliqué : « La PYXIS 6K nous a permis de nous rapprocher de cette communauté tout en respectant leur espace et en privilégiant une certaine proximité émotionnelle. Une grande partie du documentaire a été filmée près de l’eau, sur des rivières et dans des bateaux, lors de longues journées où les conditions changeaient constamment. La plage dynamique et le double ISO natif de la caméra nous ont permis de travailler aisément dans ces conditions sans sacrifier la qualité cinématographique. J’ai été très impressionné par sa capacité à préserver les détails en faible luminosité, ainsi que dans les scènes en extérieur à fort contraste, où nous étions confrontés à une lumière naturelle changeante, de l’humidité, du vent et de la météo imprévisible. Pour ces scènes en particulier, il était important de réagir rapidement sans perdre la sensibilité visuelle souhaitée. « Visuellement, l’intention était d’isoler les visages du paysage et d’éviter à tout prix l’ambiance de carte postale souvent associée aux territoires du nord du Mexique ou aux communautés vivant près de l’eau. Plutôt que de montrer le paysage comme un simple spectacle, nous voulions qu’il représente une extension émotionnelle des protagonistes. »
Les frères Treviño ont filmé en 6K et accessoirisé la caméra pour pouvoir se déplacer rapidement entre les différents sites sans perdre de stabilité ou de flexibilité au cours de longues journées de tournage. Leur configuration comprenait une matte box cinéma NiSi, des objectifs DZO, ainsi que le Blackmagic PYXIS Monitor, qui s’est révélé être un outil essentiel grâce à sa luminosité et à sa praticité dans des environnements extérieurs exigeants. Tourner en Blackmagic RAW leur a également permis de conserver un maximum de détails durant la post-production et leur a offert plus de liberté lors de la création du traitement final en noir et blanc du film dans DaVinci Resolve Studio.
« Un jour, nous avons accompagné des pêcheurs de crabe sur la rivière de 4 heures du matin à environ 15 heures. Nous avons fait face à des conditions d’éclairage complètement différentes : l’obscurité avant l’aube, les premiers reflets sur l’eau et le puissant soleil de midi. C’est là que le Blackmagic RAW a fait ses preuves », a ajouté Treviño. « Nous avons pu récupérer de nombreux détails, à la fois dans les moments les plus sombres du petit matin et les plus lumineux de la mi-journée, sans affecter la texture des images. C’était essentiel, car le documentaire reposait largement sur notre capacité à réagir sur le moment et nous ne pouvions pas contrôler les conditions d’éclairage naturelles. »
En post-production, DaVinci Resolve Studio s’est également révélé très utile, car il a permis à l’équipe de collaborer à distance sur un seul logiciel, assurant un processus fluide et efficace. « J’ai supervisé la post-production, avec Paco Alanís à l’étalonnage, Alex Useche à la composition de la musique originale, et Leonardo Gutiérrez au design sonore. Le workflow de DaVinci Resolve Studio nous a permis de conserver une dynamique très pratique », a déclaré Treviño. « J’exportais les séquences et les sessions de travail depuis Resolve, puis l’équipe audio travaillait sur le contenu. Finalement, les fichiers étaient réintégrés au projet pour continuer à peaufiner le montage, la musique et le mixage au sein du même workflow de post-production.»
Il a ajouté : « Pouvoir monter, étalonner, développer des paysages sonores et préparer le contenu destiné à la diffusion au sein du même écosystème a considérablement simplifié le processus créatif. Nous nous sommes appuyés sur la page Fairlight pour créer les paysages sonores et les environnements naturels, ainsi que pour nettoyer l’audio. Le son de ce documentaire était très important, car nous voulions que les spectateurs ressentent la rivière, le vent et le silence qui entourent les pêcheurs. » « Nous sommes très enthousiastes à propos de ce documentaire et des résultats obtenus », a-t-il conclu. « “Lo Invisible” est né de notre immersion au sein de ces communautés. Nous sommes donc ravis de voir la tournure que ce film a prise. Nous sommes impatients de poursuivre notre collaboration avec Blackmagic Design sur d’autres projets passionnants. »
À propos de Blackmagic Design
Blackmagic Design crée des produits de très grande qualité destinés aux professionnels du cinéma, de la postproduction et de la diffusion télévisée. Il propose des outils pour le montage vidéo, des caméras numériques, des correcteurs de couleur, des convertisseurs vidéo, des solutions de monitoring vidéo, des grilles de commutation, des mélangeurs de production en direct, des enregistreurs à disque, des moniteurs de forme d’onde et des scanneurs de film en temps réel. Les cartes de capture DeckLink de Blackmagic Design ont révolutionné le marché en termes de qualité et d’accessibilité financière. Les produits de correction colorimétrique DaVinci ont remporté une récompense Emmy™ et dominent l’industrie de la télévision et du film depuis 1984. Blackmagic Design continue à innover, notamment en proposant des produits 6G-SDI et 12G-SDI, mais aussi des workflows en 3D stéréoscopique et Ultra HD. Fondée par une équipe de monteurs et d’ingénieurs en post-production de renom, la société Blackmagic Design a des bureaux aux États-Unis, au Royaume-Uni, au Japon, à Singapour et en Australie. Pour de plus amples informations, veuillez consulter notre site Internet www.blackmagicdesign.com/fr